СОВЕТЫ МОЛОДЫМ ПИСАТЕЛЯМ

Советы, конечно, самые общие и не исключено, что половине из них следовать не надо. Просто как мысли J

1. работать каждый день хотя бы по строчке, если уж нет никаких сил. просто хоть точку поставьте или запятую уберите. иногда желание работать появляется.

2. используйте диктофон сотового телефона для записи случайных мыслей, подслушанных монологов и т.д. Сгружайте это вечером в некий файл-копилку.
3. не беритесь писать повести, пока не напишете пяти рассказов.
4. не беритесь писать романа, пока не напишите трех повестей.
5. не заморачивайтесь, что у вас нет стиля. Он появится по ходу дела. Главное, чтобы было, что сказать. Не занимайтесь правкой, пока вещь еще не готова. Собьете перо и будет искушение бросить, когда увидите, что то, что вы написали, полная чушь.

6. пишите только о том, что знаете лично или любой читатель сразу учует, что вы врете.
7. не думайте о публикации. Первые 500 страниц все равно на выброс.

8. пишите о том, что интересно вам, а не о том, что может быть интересно прогнозируемому вами читателю.

9. больше читайте, но не современных книг и не модных книг, а просто книг:) Хороший писатель не тот, кто много написал, а тот, кто много прочитал. Две прочитанные книги в неделю - это самая скромная ваша норма.

10. Это заблуждение, что кому-то когда-то хочется работать. Может быть, на очень начальном этапе и у очень восторженных поэтов. В большинстве известных мне случаев радость работы приходит всегда после начала работы. Ее надо продавливать. Если же ждать ее, можно не дождаться никогда.

11. Не писать через силу, на раздражении и на явной усталости. Текст книги пойдет «волнами». Читатель же не знает, что это ты писал вечером, это утром, а это когда поругался с соседкой тетей Машей, песик которой писает на твой дверной коврик.

1. Всегда кратко, хоть несколько секунд, молиться перед началом работы, прося того, чтобы даны были силы на работу. Очень помогает.

1. нельзя пить из ванной, в которой купаешься. И одновременно с тем, как купаешься.

2. современная литература не отфильтрована еще временем, а не всякий молодой писатель способен отличить хорошую книгу от плохой. Зачем набивать голову явно лишним? В литературе действует жесткий принцип пирамиды. То есть к верху пирамиды (совр.лит.) можно переходить, только изучив то, что лежит в ее основании.

3. Писатель - это корова. Какую траву ест - такое молоко дает. Зачем же есть траву, в которой не уверен?

4. влияние. Мы невольно начинаем подражать тому, кого читаем, особенно если это писатель с сильной харизмой. Лучше у ста писателей научиться чему-то хорошему, у каждого взяв по капле, чем стать рабом одного, будь он хоть Пушкин.

5. не ждать одобрения. Не надо пытаться, чтобы тебя похвалили иванов, петров, сидоров, а также двадцать известных литераторов из разных городов, включая Стивена Кинга и Мураками. И тем более не надо выписывать, что они при этом сказали. Это учит только хитрости и лжи. Я похвалю Сидорова, он похвалит меня и скажет Максимову, а Максимов друг Петрова и, значит, будет мой друг. Все литературные кружки, по сути, это рабы таких отношений.

У пишущего есть свои опасные отвлечения и ловушки. Они такие:

1. Интернет. Временами хочется войти, что-то написать якобы важное, посетить блог, какой-то ресурс и т.д. После этого обычно исчезает настрой и сдуваешься. В общем, низзя. Лучше отключать его вовсе на время работы, если не уверен в собственной воле. Или позволять себе Интернет только в «неурожайные часы» дня, которые у каждого свои.

2. Общение с другими живыми писателями. Это так отвлекает и заражает, что теряешь кучу времени. Писатель лучше всего в мертвом виде - в виде стоящих в шкафу книг. Именно туда он принес все, что в нем есть хорошего, и только оттуда может чему-то научить. А вживую он тебе расскажет только, какую покупать селедку и как быстро ломаются китайские велосипедные насосы.

3. еда и кофе на рабочем месте J Начинается все безобидно, с кофе, которое после энной чашки не возбуждает уже, а одуряет. Потом бутербродики. К какой-то чашке кофе и какому-то бутербродику писатель до того тупеет, что начинает смеяться собственным шуткам. В общем, наевшийся писатель ничего толкового не напишет, только будет шататься между холодильником и компом. Проверено. Про алкоголь вообще даже не говорю.

А остальные советы уже ваши, которые я буду с интересом читать!

Заранее выберите несколько издательств, которые в теории могут купить права на вашу книгу, и работайте с учетом их предпочтений. Помните, что вы продаете не историю саму по себе, а проект - то есть концепцию книги, продуманную «от» и «до».

Художественная литература для детей

• Детская художественная литература - это:
• стихи
• сказки
• рассказы
• повести и романы.

Напоминаю, что худлитом считаются тексты с выдуманными героями и сюжетом.

Художественное произведение для детей должно апеллировать либо к внешнему, либо к внутреннему миру ребенка, но при этом быть привлекательным для взрослых - ведь детские книги покупают родители.

Пример истории о внешнем мире: «Как Ваня ходил в библиотеку».
Пример истории о внутреннем мире: «Ванин младший брат» - книга, помогающая ребенку справиться с чувством ревности по отношению к новорожденному малышу.

Темы художественных произведений для младшей возрастной группы

Можно выделить следующие классические темы для дошколят и младших школьников:
отвага - например, история о том, как Ваня отогнал злую собаку от младшей сестры.
дружба - история о том, как Ваня и Петя подружились на детской площадке.
потеря - история о том, как у Вани пропал щенок.
взросление - Ваня идет в школу.
принадлежность к группе или выпадение из нее - как Ваня и его друзья играли в футбол.
гнев - как Ваня поссорился с бабушкой.
зависть - как Ваня позавидовал Петиной игрушке.
любовь - Ваня готовит маме подарок на Восьмое марта.

Художественная литература для школьников

Художественная литература для школьников делится на - точно так же как книги для взрослых:

• приключения
• фантастика / фэнтези / сказки
• детектив
• исторический роман (повесть)
• страшные истории (аналог - триллер)
• книги о первой любви, дружбе и поиске своего места в жизни.

Герои детских книг

Героями детских книг могут быть дети, животные, игрушки, техника (паровозы, машины и пр.), фантастические существа и взрослые. Следует учитывать, что детям нравится, чтобы главный герой был либо одного возраста с ними, либо немного постарше.

Если главный герой - взрослый, пусть он служит ролевой моделью: мальчики во всем мире увлекаются суперменами, а девочки - сказочными принцессами.

Неплохая идея - взять в качестве персонажа собственного ребенка или писать книгу специально для него. Многие знаменитые произведения - например, «Алиса в стране чудес» и «Винни-Пух» - были написаны таким образом.

Отличительные особенности персонажей

Герой хорошей детской книги обладает следующими признаками:

• Необычность и, в то же время, простота идентификации - героя можно описать в нескольких словах (Питер Пэн умеет летать, Маугли живет в джунглях и т.п.);
• Положительный характер. Даже если герой имеет целый букет недостатков, но он не должен быть злым.
• Наличие цели, понятной для ребенка, - тогда он сможет сопереживать герою.

Книжные серии

Если вы планируете долгосрочную карьеру в детской литературе, имеет смысл задуматься о книжной серии. Создается яркий сквозной персонаж, и все рассказы о нем выстраиваются по одной и той же схеме. Дети любят закономерности: эффект узнавания доставляет им большое удовольствие.

Например, истории из сериала Маргрет и Х.А. Рэев начинаются так:

Это обезьянка Джордж. Он добрый, но слишком любопытный.

Хозяин отводит его в парк, в школу, в библиотеку и т.п., и Джордж из лучших побуждений сует нос куда не следует. Каждый раз он страдает из-за своего любопытства, но все кончается хорошо.

Иллюстрированные детские книги

Несмотря на то, что книги для дошкольников всегда сопровождаются иллюстрациями, в издательство лучше предлагать только текст. Исключение - вы являетесь не только автором, но и профессиональным художником. Самому искать художника не надо - издательство подберет для вас подходящую кандидатуру.

Многие писатели пытаются самостоятельно рисовать картинки или же просят об этом родственников и друзей. Но доморощенные художники, как правило, не в состоянии сделать качественные иллюстрации, а авторы далеко не всегда могут адекватно оценить их работу. Поэтому лучше не рисковать и не портить впечатление от хорошего текста.

Если ваша книга предполагает иллюстрации, заранее продумайте, что может быть изображено на картинках. Эмоции гораздо сложнее иллюстрировать, чем действие, и авторские комментарии к тексту могут существенно помочь художнику в работе.

Следите за тем, чтобы диалоги не были слишком длинными и не растягивались на несколько страниц - иначе художнику придется рисовать две практически идентичные картинки.

Нехудожественные детские книги

Очень часто обучающие детские книги пишутся по заказу издательства. На редакционном совете рассматривается концепция книги, и если ее принимают, то выпускающий редактор начинает подбирать исполнителей: автора текста, художника, дизайнера и других специалистов. Обычно это фрилансеры, с которыми издательство сотрудничало по другим проектам. В некоторых случаях исполнители ищутся через интернет.

Автор составляет план - о чем будет рассказываться на каждом развороте. После этого прописывается текст и составляется техническое задание для художника, дизайнера и, если необходимо, инженера. Всю работу координирует выпускающий редактор.

Автор может предложить и свой проект, если он видит, что его книга вписывается в существующую серию, или же у него есть идея новой серии, близкой по духу и техническому исполнению к тому, что уже публикуется данным издательством.

Как вы знаете, в конце ноября стартовал IV Ежегодный конкурс "Новая детская книга". Работы принимаются по 1 апреля 2013 года . Уже сейчас писатели думают, как сделать так, чтобы их книга выделялась среди сотен других рукописей. Члены жюри конкурса ответили на эти вопросы. Думаю, их ответы будет полезно взять на вооружение всем детским писателям!
Номинация «Истории сказочные и не только…»

Борис Кузнецов, Председатель жюри конкурса «Новая детская книга »,
генеральный директор издательства « Росмэн »:

«Самый часто задаваемый вопрос - каким должно быть произведение, чтобы его издать.

Все же мы говорим о новой детской книге, о новых авторах, потому ответить на него особенно сложно. Несколько раз доходило до абсурда - авторы предлагали нам дать им синопсис или подробный план, чтобы они могли написать по нему произведение, которое нас устроит. Но мы не авторы, и мы не можем задавать такие рамки. Говоря о том, какой должна быть рукопись, прежде всего, нужно иметь в виду, что в результате должна получиться иллюстрированная книга. И все же есть некоторые моменты, на которые хотелось бы обратить особенное внимание.

Новые персонажи. При всем многообразии литературы, которая проходит через нас — а мы прочитали колоссальное количество рукописей — нечасто встретишь свежих персонажей. Не хочу никого обидеть, но ведь многие берутся писать, ориентируясь на какой-то образец, и просто ставят готовый шаблон в новые обстоятельства.

Свежий язык и новый сюжет. В марте в рамках «Новой детской книги» мы проводили дискуссионный клуб, и в нем принимал участие писатель Андрей Усачев. Тогда он сказал очень правильную вещь, которую я часто вспоминаю. Он говорил, что в нашей стране сложилась ситуация, при которой у нас всегда было хорошо с детской поэзией и совсем нездорово с оригинальной детской прозой. На первый взгляд, высказывание парадоксальное, но если задуматься — ведь это действительно так.

Учитывая этот факт, создание современного языка детской литературы — вещь действительно важная и крайне непростая. Сегодняшним детям нужен более динамичный и живой язык, нужна парадоксальность и игра, им нужно больше непосредственности и юмора. Научиться шутить для детей — дело совсем сложное. Ведь намного проще написать настоящую драматическую или трагическую книжку, чем книжку веселую, читая которую ребенок рассмеется.

Ну а что точно не проходит — это заходы с заискивающими, сладкими интонациями, вроде «Здравствуй, мой маленький друг». Скажу прямо, шанса у таких рукописей пройти в шорт-лист и даже в лонг-лист — нет.

Нужен новый герой, свежий сюжет, свежий и новый язык . Дальше говорить ничего не буду, потому что начинаются рамки, а рамок мы никому не задаем.

И отдельно хотелось бы вспомнить о детской поэзии. Это самая сложная форма литературы, но и самые лучшие авторы. И скажу, возможно, крамольную вещь — те стихи, которые входили в шорт-листы прошлых сезонов «Новой детской книги», и даже более широкий ряд произведений, ничуть не хуже, например, канонизированной традицией Агнии Барто. Не хуже, но современнее. У нас много замечательных поэтов, но, увы, возможности массово издавать поэзию нет. И при этом в России действительно богатейшая классическая поэзия, с точки зрения родителей, строго обязательная к прочтению в соответствующем возрасте. Мы будем делать тематические сборники - мы об этом уже говорили. Но в этом году прием поэтических произведений на конкурс будет, к сожалению, строго ограничен темой, заданной в номинации - это наше сознательное решение, хотя оно и далось нам тяжело».

Номинация «Фантастика. Фэнтези. Приключения»

Елена Широнина, член жюри конкурса «Новая детская книга »,
директор по проектам издательства « Росмэн »:

«В отличие от номинации для самых маленьких, это текстовая литература для подростков. Здесь мы призываем вас замахиваться на большие тексты, «большую» книгу . Книга объемом 15 авторских листов в печати выглядит примерно как один том серии «Часодеи». И наша практика и исследования показывают, что такие объемные книги подростки готовы читать, готовы полюбить героев этих книг и вживаться в их мир.

О жанре. С фантастикой и фэнтези все понятно — это популярнейшие на данный момент жанры. Но в названии номинации я хотела бы обратить внимание на последнее слово — «приключения», так как мы призываем авторов не уходить совсем в мир выдуманный, ирреальный. Одна из подростковых книг, которую мы сейчас готовим в печать, рассказывает о жизни детей из провинции. Книга очень смешная, интересная — не фантастика или фэнтези, но как раз смешные приключения.

В этой номинации мы ждем, конечно, прозу — не пишите романов в стихах. И конечно, мы ждем новых интересных героев.

О сюжете. В жанре фэнтези все привыкли к такой коллизии — мальчик или девочка, сироты, вынуждены противостоять враждебному окружающему миру и злым родственникам. Возможно, в этом находит отражение важная для подростка проблема одиночества, поиска и осознания себя. Безусловно, такая коллизия имеет право на жизнь, но она реализуется неоднократно в самых разных книгах для подростков. Возможны ведь и совершенно другие сюжетные коллизии.

Так что если вы хотите написать про сироту, оказывающегося волшебником — пишите, хорошо. Мы прочитаем, и, без всякого преувеличения, это может оказаться великая книга. Но если вы думаете, что только с такой книгой можно победить в конкурсе, быть изданным и завоевать любовь читателей — это не так. Я призываю вас обращать внимание еще и на реальность и попытаться осмыслить мир, в котором живет современный подросток . Это не менее важно, чем история жизненного успеха волшебника-сироты. Еще раз повторюсь, мы ждем фантастику и фэнтези и с большим интересом рассмотрим сюжеты реалистичные, о героях, которые живут в наши дни.

Если же вы мыслите многотомными эпопеями — прекрасно, присылайте нам вместе с рукописью книги еще и синопсис, с описанием того, как вы видите развитие сюжета и его завершение . Возможность продолжить книгу и дать читателям не расставаться еще несколько лет с полюбившимися героями — это безусловный плюс для вашей конкурсной заявки.

Пишите о чем угодно, главное — чтобы это было интересно, талантливо. И даже если вдруг оказывается, что ваша книга не вошла в шорт-лист, это еще не значит, что она оказалась не нужна».

Борис Кузнецов:

«Хотелось бы сделать небольшое дополнение. В работах, которые приходят в эту номинацию, крайне важна оригинальность . Примерно половина произведений фэнтези, которые нам присылают, написана по одному шаблону: гном, эльф, человек и пара других персонажей идут добывать кольцо или еще что-то не менее важное. А нужно что-то более свежее и уникальное. И хотелось бы увидеть произведения, в которых хотя бы часть действия происходит в нашей реальности, «здесь и сейчас», в знакомом антураже, в привычных глазу читателя-подростка повседневных декорациях. Но будьте внимательны к деталям! Это книги для подростков, а они очень строгие читатели и не прощают фальши и ошибок».

О конкурсе «Новая детская книга»

Чем мы отличаемся от других конкурсов — мы издательство, и мы честно ищем книги, чтобы их издавать. Может быть, именно поэтому мы и получаем самый большой авторский отклик и самое большое количество рукописей. Нас сложно упрекнуть в предвзятости, в подтасовке фактов, лоббировании интересов каких-либо авторов — зачем нам самих себя обманывать? По результатам печатаются тиражи книг, а они должны находить своего покупателя и читателя.

О подростковой литературе

Благодаря конкурсу мы сделали серьезный прорыв — серию «Часодеи». Проект, знаковый для всей нашей подростковой книги, ведь если посмотреть, до сих пор в нашей стране «срабатывали» только иностранные авторы — Ролинг, Паолини, Пулман, другие. (Если не считать Емца, конечно, но это отдельный разговор.) «Часодеи» стали настоящим бестселлером, получили «Книжную премию Рунета» в 2012 году и массу других наград. На сегодняшний день тираж превысил 150 000, причем история только разворачивается. И мы всерьез надеемся, что дальше будет только лучше - именно с российскими авторами. Мы уже говорили, в конце февраля мы выводим новый подростковый проект на несколько томов от еще одного автора - участника нашего конкурса.

На мой взгляд, многие авторы занимают позицию, не самую лучшую для себя - отправили рукопись, и надолго замерли в ожидании. Конкурсы проходят, среди семи тысяч рукописей, где-то есть и ваша заявка. Может быть, когда-то ее выберут для публикации. Да, мы обращаемся к этому огромному запаснику, периодически из него что-то достаем. Находим, связываемся с авторами - именно сами - и договариваемся. Но, честно, вам как авторам не стоит сидеть и ждать звонка. Участвуйте в других конкурсах, отправляйте рукописи в издательства, будьте настойчивее . Если вы нашли издателя, а мы не успели с вами связаться, то пусть это останется нашей проблемой. Хорошие книги должны находить своего издателя! То, что ваша книга была отправлена на конкурс - отлично, но любой конкурс, в той или иной степени, лотерея. По тем или иным причинам прекрасные произведения могут пройти мимо шорт-листа. Это происходит в любом конкурсе - во всех Букерах, в «Большой книге». Дорогие авторы, не сидите, не ждите - вас может связать только одно - договор с издательством.

Часто мы видим отличные произведения, которые по разным обстоятельствам не могут быть изданы у нас. Кроме того, мы физически просто не можем издать такое количество произведений. Попадание в листы конкурса - это серьезная оценка и рекомендация. Это возможность и повод обращаться к издателям.

Как вариант, мы думаем ввести практику давать заключения по шорт-листу (возможно, и по лонг-листу) от имени экспертного совета конкурса «Новая детская книга». Возможно в этом году, возможно в будущем, пока это планы. Сообщим отдельно».

politicsslashletters.live

1. Никогда не используйте метафору, сравнение или другой речевой оборот, который вы часто видите на бумаге.
2. Никогда не употребляйте длинное там, где можно обойтись коротким.
3. Если можно выбросить слово, всегда избавляйтесь от него.
4. Никогда не употребляйте пассивный залог, если можно использовать активный.
5. Никогда не используйте заимствованные слова, научные или профессиональные термины, если их можно заменить лексикой из повседневного языка.
6. Лучше нарушить любое из этих правил, чем написать нечто откровенно варварское.

devorbacutine.eu

1. Используйте время совершенно незнакомого человека так, чтобы оно не казалось ему потраченным напрасно.
2. Давайте читателю хотя бы одного героя, за которого хочется болеть душой.
3. Каждый персонаж должен желать чего-то, пусть это всего лишь стакан воды.
4. Каждое предложение должно служить одной из двух целей: раскрывать героя или двигать события вперёд.
5. Начинайте как можно ближе к финалу.
6. Будьте садистом. Какими бы милыми и невинными ни были ваши главные герои, поступайте с ними ужасно: читатель должен увидеть, из чего они сделаны.
7. Пишите, чтобы угодить только одному человеку. Если вы откроете окно и займётесь, так сказать, любовью со всем миром, ваша история подхватит пневмонию.

Современный британский писатель, очень популярный среди поклонников фэнтези. Ключевая работа Муркока - многотомный цикл об Элрике из Мелнибонэ.

1. Своё первое правило я позаимствовал у Теренса Хэнбери Уайта, автора «Меча в камне» и других произведений о короле Артуре. Оно было таким: читайте. Читайте всё, что попадается под руку. Я всегда советую людям, желающим писать фэнтези, или научную , или любовные романы, перестать читать эти жанры и взяться за всё остальное: от Джона Баньяна до Антонии Байетт.
2. Найдите автора, которым восхищаетесь (моим был Конрад), и копируйте его сюжеты и героев для собственной истории. Будьте художником, который подражает мастеру, чтобы научиться рисовать.
3. Если пишете сюжетно-ориентированную прозу, представляйте главных героев и основные темы в первой трети. Можете называть её введением.
4. Развивайте темы и героев во второй трети - развитии произведения.
5. Завершайте темы, раскрывайте тайны и прочее в финальной трети - развязке.
6. Когда возможно, сопровождайте знакомства с героями и их философствования различными действиями. Это помогает сохранить драматическое напряжение.
7. Кнутом и пряником: герои должны быть преследуемы (одержимостью или злодеем) и преследовать (идеи, объекты, личностей, тайны).

flavorwire.com

Американский писатель XX века. Прославился такими скандальными для своего времени произведениями, как «Тропик Рака», «Тропик Козерога» и «Чёрная весна».

1. Работайте над чем-то одним, пока не закончите.
2. Не нервничайте. Работайте спокойно и с радостью, чем бы вы ни занимались.
3. Действуйте по плану, а не по настроению. Останавливайтесь в назначенное время.
4. Когда , работайте.
5. Цементируйте понемногу каждый день, вместо того чтобы вносить новые удобрения.
6. Оставайтесь человеком! Встречайтесь с людьми, посещайте разные места, выпивайте, если хотите.
7. Не превращайтесь в ломовую лошадь! Работайте только с удовольствием.
8. Отступайте от плана, если вам это необходимо, но возвращайтесь к нему на следующий день. Фокусируйтесь. Конкретизируйте. Исключайте.
9. Забудьте о книгах, которые хотите написать. Думайте только о той, что пишете.
10. Пишите быстро и всегда. Рисование, музыка, друзья, кино - всё это после работы.

www.paperbackparis.com

Один из известнейших фантастов нашего времени. Из-под его пера вышли такие работы, как «Американские боги» и «Звёздная пыль». Впрочем, экранизировали .

1. Пишите.
2. Добавляйте слово за словом. Найдите подходящее слово, запишите его.
3. Закончите то, что пишете. Чего бы вам это ни стоило, доведите начатое до конца.
4. Отложите записи в сторону. Прочтите их, как будто делаете это впервые. Покажите работу друзьям, которые любят что-то подобное и чьё мнение вы уважаете.
5. Запомните: когда люди говорят, что что-то неправильно или не работает, они почти всегда правы. Когда они объясняют, что именно не так и как это исправить, они почти всегда ошибаются.
6. Исправьте ошибки. Помните: вам придётся отпустить работу ещё до того, как она станет идеальной, и начать следующую. - это погоня за горизонтом. Двигайтесь дальше.
7. Смейтесь над своими шутками.
8. Главное правило письма: если вы творите с достаточной уверенностью в себе, можете делать что угодно. Это также может быть правилом всей жизни. Но для письма оно подходит лучше всего.

moiarussia.ru

Мастер короткой прозы и классик русской литературы, который едва ли нуждается в представлении.

1. Предполагается, что пишущий, кроме обыкновенных умственных способностей, должен иметь за собою опыт. Самый высший гонорар получают люди, прошедшие огонь, воду и медные трубы, самый же низший - натуры нетронутые и неиспорченные.
2. Стать писателем очень нетрудно. Нет того урода, который не нашёл бы себе пары, и нет той чепухи, которая не нашла бы себе подходящего читателя. А посему не робей… Клади перед собой бумагу, бери в руки перо и, раздражив пленную мысль, строчи.
3. Стать же писателем, которого печатают и читают, очень трудно. Для этого: будь и имей талант величиною хотя бы с чечевичное зерно. За отсутствием больших талантов дороги и маленькие.
4. Если хочешь писать, то поступай так. Избери сначала тему. Тут дана тебе полная свобода. Можешь употребить произвол и даже самоуправство. Но, дабы не открыть во второй раз Америки и не изобрести вторично пороха, избегай тем, которые давным-давно уже заезжены.
5. Давая волю фантазии, придержи руку. Не давай ей гнаться за количеством строк. Чем короче и реже ты пишешь, тем больше и чаще тебя печатают. Краткость вообще не портит дела. Растянутая резинка стирает карандаш нисколько не лучше нерастянутой.

www.reduxpictures.com

1. Если вы ещё ребёнок, убедитесь, что . Тратьте на это больше времени, чем на что-либо ещё.
2. Если вы взрослый, старайтесь читать свои работы так, как это делал бы незнакомец. Или ещё лучше - как читал бы их ваш враг.
3. Не возвышайте своё «призвание». Вы либо можете писать хорошие предложения, либо нет. «Писательского образа жизни» не существует. Важно только то, что вы оставляете на странице.
4. Между письмом и редактурой делайте существенные паузы.
5. Пишите на компьютере, который не подключён к интернету.
6. Защищайте рабочее время и пространство. Даже от самых важных для вас людей.
7. Не путайте почести и достижения.

О тернистом пути детского писателя, о подводных камнях и трудностях в процессе написания книги и поиска издателя рассказывает Андрей Жвалевский, современный детский писатель, лауреат ряда литературных премий.

Вы решили стать детским писателем.

Не знаю, почему это с вами случилось. Возможно, придумали дочке пару рассказиков про кошку Бульку и динозавра Родиона - и дочка с восторгом требует «Еще!». Возможно, читали очередную детскую книгу, ужасались горбатости стиля и поняли «Я могу лучше!». А может быть, это было озарение сродни Ньютоновому яблоку.

Словом, решили. И сразу появилось много вопросов: с чего начать? Куда нести рукопись? Как объяснить всем, что дочка в восторге и все ее подруги тоже читали и хвалили? И (тут становится немного стыдно) как на этом всем заработать деньги? Это, разумеется, не главное. Главное - дарить радость детям… Но и гонорар тоже хотелось бы…

Рекомендаций для начинающих детписов (привыкайте, это внутреннее жаргонное название детских писателей) в Интернете хватает. Я рекомендовал бы прочитать советы Николая Назаркина или Анны Никольской , хотя не со всеми их выводами согласен.

Вот моя точка зрения.

Текст прежде всего

Самое важное - качественный текст.

Нет, это не банальность, как может показаться. К моему удивлению, очень многие (не только начинающие, и не только писатели) начинают рассуждать о тенденциях, социальной значимости, рыночных перспективах, необходимости учить детей добру - о чем угодно, кроме качества литературы. Возможно, они выносят этот фактор за скобки. Мол, само собой разумеется, что «писать надо хорошо, особенно для детей, но…».

Никакого «но» нет.

Писать надо хорошо. Точка. Иначе это не будет «само собой разуметься». Иначе вы все время будете мучительно думать: «А достаточно ли остро я пишу?». Или наоборот: «А не заругают ли меня омбудсмены?». Или начнете сравнивать себя с Барто или Носовым. Словом, будете отвлекаться на всякую ерунду.

Бывает, что автор вынужден на эту ерунду отвлекаться. Например, когда он пишет заказную книжку в серию «Для девочек» или «Для настоящих принцесс». Таким авторам моя статья не нужна - им уже все объяснили редакторы «АСТ» или «Эксмо». Они (редакторы) работают очень четко и высокопрофессионально. Не иронизирую: эти люди действительно эффективно выполняют задачу по насыщению серии материалом. Буквально указывают пальцем, где нужно вписать переживания девочки «Ура! Я влюбилась!». Но почему-то такого рода тексты редко остаются в истории литературы. Есть у меня одна знакомая писательница. Когда она пишет для себя, получается прекрасная, честная, светлая и пронзительная история. Такие книги замечает и критика, и премиальное жюри, и читатели. А когда эта же писательница пишет на заказ, выходит… стандартно.

Поэтому, если есть возможность, отмахивайтесь от всего, что не касается качества литературы. От любых идей, даже если сами идеи кажутся вам симпатичными. Пропаганда идей - задача публицистики, не литературы. Вам нужно сконцентрироваться на более сложной проблеме - честно описать мир отдельного человека. А то и нескольких. И для этого нужен качественный, плотный, искренний текст.

Я уже несколько раз упомянул эпитет «качественный», но что это значит? Как понять, хорошо ты пишешь или не очень? На мой взгляд, ответ очень простой (сложный): если вам нравится - то это хорошо. Текст не должен у вас вызывать ни малейшего раздражения или дискомфорта, вы должны писать и читать его с удовольствием. Тогда есть шанс, что он понравится еще кому-то.

Правда, есть шанс, что он понравится только вам, вашей маме и вашим друзьям. Это может означать, что вы:

• недостаточно поработали над текстом;
• графоман.

Про работу над написанным я расскажу чуть ниже, но если окажется, что вы графоман - не расстраивайтесь. Это самая страшная мания из всех возможных.

Как именно писать книги - тема отдельных трудов, и они уже написаны. Мне больше всего на душу лег труд Стивена Кинга «Как писать книги », но вы можете подобрать что-нибудь другое, благо .

Поскольку книги «Как стать детским писателем» пока не видно, позволю себе несколько дополнительных рекомендаций. Большую их часть я не придумал, а услышал на семинарах фестиваля «Молодые писатели вокруг ДЕТГИЗа»:

1. Четко понимайте, для какого возраста вы пишете. В пять лет человек совсем не так читает, как в восемь. В десять - не как в четырнадцать. А уж если вы используете сложноподчиненные предложения, насыщенные причастными и деепричастными оборотами, многоуровневыми метафорами и ссылаетесь на «Энеиду» в оригинале - поздравляю, вы пишете не детскую книгу.
2. Следите за возрастом героев. Послушайте, как говорит живой десятилетний ребенок, и сравните с речью вашего десятилетнего героя. Тут есть две опасности. Вы можете занизить возраст, и тогда третьеклассник вдруг начинает сюсюкать и лепетать. Или можете вложить в уста пятиклассника лексикон Ломоносова, что сразу сделает героя неправдоподобным.
3. Сюжет! Дети большей частью читают события, а не подробности. Глаголы, а не прилагательные и наречия. Все время должно что-то происходить, появляться какие-то загадки или проблемы. «Все время» - это значит «с первого предложения». Длинные цветистые описания природы и внешности оставьте лауреатам «Ясной поляны». У детей - особенно младшего школьного возраста - прекрасно работает фантазия, они сами додумают все детали, если вы им дадите плотный, динамичный сюжет.
4. Следите за длиной книги . Этот параметр очень зависит от возраста. Дошкольник предпочтет короткие рассказы, а вот девятиклассник с удовольствием прочитает и сагу. В любом случае длинный текст должен быть разбит на главы. Так удобнее читать, честное слово.

Итак, когда пишешь текст:

• не надо думать о социальном заказе, лучших образцах жанра, советах бывалых, педагогической составляющей, законе № 436-ФЗ и пр.;
• надо сосредоточиться на своей истории и стараться рассказать ее честно, просто и интересно.

Между рукописью и книгой

Допустим, книга написана.

Самое время спросить себя, зачем вы ее писали. То есть писали, понятно, потому что хотелось. Но теперь, когда поставлена точка, нужно понять, какая судьба ждет эту рукопись. В современной детской литературе у автора есть два пути:

• стать сериальным автором, работая на крупное издательство за постоянный гонорар;
• бороться за признание литературной общественности, получать премии, хорошую критику, самореализовываться.

Оба пути имеют свои плюсы и минусы, и я не готов сказать, что лучше. Это вы должны решить сами. И от вашего выбора зависит, что вы сделаете со свеженаписанной книгой.

Сериальный автор обязан писать быстро и много. Этого его главное качество. Понятно, что литература не должна опускаться ниже определенного уровня, но за слишком добротный текст вас никто не похвалит и дополнительных денег не заплатит. Поэтому, если вы решили трудиться на благо серии, поскорее отсылайте книгу в крупное издательство и стремительно пишите продолжение. Как вариант: быстро-быстро напишите три книги с единым миром и героями - и предложите издательству сразу комплект. «Чистка» рукописи - потеря времени. Как ни смешно, «грязный» текст вполне может понравиться детям и даже стать хитом. Все потому, что дети, как я уже говорил, больше всего следят за сюжетом. Если он стремительный и захватывающий, юный читатель может простить и речевые штампы, и ходульность персонажей, и бедность лексики (до определенной степени, разумеется).

Но если вам хочется создать добротный продукт, который будут хвалить профессионалы, придется над текстом поработать. Могу предложить следующую технологию:

1. Нулевой этап. Вы ничего не делаете с рукописью. Она лежит в дальнем ящике стола или в далекой папке на ноутбуке. Лежит, пока не забудется. У нас с Евгенией Пастернак на это уходит обычно месяц или два. В это время можно заниматься чем угодно: съездить в отпуск, погрузиться в бытовые проблемы, подтянуть хвосты на работе, которую вы подзабросили из-за литературного творчества. Писать ли новую книгу? Не знаю. Кинг именно это и советует, а вот я не могу начать новое, не завершив работу над старым.

2. Авторская редактура . Первый человек, который должен прочитать «сырую» рукопись - сам автор. Хотя бы для того, чтобы избежать позора. Вы наткнетесь на множество описок, оговорок, с удивлением задумаетесь: «А что я имел в виду?». Возможно, окажется, что физрук Иван Иванович к концу повести превратился в трудовика Сергея Сергеевича. Какие-то фразы резанут глаз - безжалостно вычеркивайте их. И вообще не жалейте текст. Если что-то можно выкинуть без потери смысла - выкидывайте. Если после авторской редактуры рукопись не сократилась хотя бы на 10%, значит, вы схалтурили. Суровая авторская правка нужна любому тексту. Я раньше думал, что уж Пушкин-то явно все писал набело - так у него все легко и прозрачно. Потом увидал в музее его черновики… Некоторые страницы сплошь покрыты правками. А это, на секундочку, Пушкин, так что нам с вами сам бог велел. И не надейтесь, что «редактор поправит». Хороших редакторов в современной детской литературе очень мало. Буквально единицы. Поэтому вычитывайте все: и стиль, и грамматику. Особенно грамматику. Вам предстоит отдать текст в руки редактора, то есть человека, любящего грамотный текст. Как только он увидит «имейте ввиду» или «оденьте плащ, чтобы прогулятся» - расстроится и не сможет по достоинству оценить вашу совершенно гениальную историю. (Если в приведенных выше примерах вы не заметили ничего криминального, отдайте вашу рукопись профессиональному корректору, вас ждет неприятный сюрприз).

3. Привлечение тест-читателей. Этот этап необязательный, многие писатели считают его даже вредным. Но мы с Евгенией Пастернак (а до этого - с Игорем Мытько) используем его давно и плодотворно. Вам нужно найти людей, которые согласятся прочитать вашу рукопись и высказать свои претензии. Это могут быть родные и близкие либо просто друзья в социальных сетях. Главное, чтобы они вас поругали. Конечно, похвала приятна, но полезна только критика. К замечаниям относитесь осторожно, прислушайтесь к себе. Внутренне согласны с критикой - исправляйте. Считаете замечание глупым - забудьте. Но если одна и та же претензия поступила от совершенно разных людей, стоит задуматься. Вот чего точно не стоит делать, так это объяснять читателям, что они неправильно вас поняли. Как вы написали в книге, так и поняли. И, возможно, это даже к лучшему. Вот Сервантес, например, писал (как он думал) злобную пародию на рыцарские романы, а получился «Дон Кихот» - книга, которую любят и понимают совсем не так, как автор. И не бойтесь, что текст разойдется по Сети «и его никто не станет покупать». Опыт, например, книги «Я хочу в школу!» говорит о прямо противоположном. Ее в группе «ВКонтакте» прочитало около сотни тест-читателей - и неизвестно скольким друзьям они дали почитать, но сразу по выходу «Я хочу в школу!» стала продаваться очень бодро.

4. Окончательная редактура. После внесения замечаний не поленитесь, прочитайте рукопись еще раз. Внимательно, въедливо. Возможно, в результате всех ваших правок где-то нарушилась логика, где-то появились противоречия. И вообще - стоит убедиться, что теперь книгу не стыдно предъявить миру.

Итак, после написания книги:

• если хотите зарабатывать деньги - сразу отправляйте издателю, чтобы показать, как быстро вы пишете;
• если хотите самореализации и признания в литературном сообществе - тщательно отредактируйте текст.

Разговор детписа с издателем

И последнее, что осталось сделать, - но почему-то первое, что спрашивают начинающие писатели.

Как найти издателя для своей книги?

Честно скажу: чем больше смотрю на издательский мир (а это уже почти 20 лет), тем меньше что-то понимаю. Пути рукописей причудливы и неисповедимы. «Гарри Поттера» несколько лет не хотели издавать вообще. «Волшебник Изумрудного города» написан для собственного удовольствия человеком, который и не помышлял о карьере детского писателя. Да и сам я очень удивился бы, если бы лет 15 назад узнал, чем буду заниматься сегодня.

• Участвуйте в семинарах и фестивалях. Это полезно не только для того, чтобы проторить дорогу в издательство. На любом хорошем семинаре ваш текст рассмотрят под микроскопом, укажут на огрехи, словом, помогут довести до ума. Кстати, если вас ранят критические замечания, если вы после них спать не можете - подумайте, стоит ли заниматься литературным ремеслом? Как только ваша книга выйдет и разойдется достаточно широко, только ленивый вас не лягнет. Топтаться на святом будут и такие, кто «эту ерунду не читал, потому что я такую ерунду не читаю». Но вернемся к фестивалям. Кроме всего прочего, тут вы познакомитесь с множеством коллег, как начинающих, так и маститых. Возможно, кто-то из них приведет вас за руку в свое издательство. Или хотя бы даст рекомендацию, напишет рецензию или еще как поможет. (К слову, поколение нынешних детписов удивительно доброжелательно к коллегам. Хоть и критикуем друг друга, но и помогаем изо всех сил). Если решитесь попытать счастья на семинаре, обратите внимание на фестиваль «Молодые писатели вокруг ДЕТГИЗа » и Форум молодых писателей в Переделкино (ранее - в Липках).
• Участвуйте в . Я знаю литераторов, которые слышать не хотят об участии в любой конкурсной программе: «Меня будут обсуждать? Сравнивать с другими? Ужас!» В чем-то они правы. Литература не спорт, тут нет объективного критерия, чтобы отличить очень хорошую книгу от просто хорошей. Тем более в детской литературе. Что лучше: «Муха-Цокотуха» или «Гарри Поттер»? «Идет бычок, качается» или «Винни-Пух»? Однако мне кажется, что участвовать в премиях нужно. Во-первых, это может потешить ваше самолюбие, если выиграете. А проиграете - всегда можно сослаться на «все куплено» и «они там все свои». Во-вторых, это еще один способ наладить контакты с себе подобными. В-третьих, принести в издательство рукопись, на которой написано «Победитель (или финалист) такой-то премии» - гораздо лучше, чем просто рукопись. Издатель тоже человек, он падок на знаки отличия. Если пишете для маленьких, рекомендую «Новую детскую книгу » или что-то вроде конкурса «Короткое детское произведение ». Для подростковой литературы в первую очередь подходят «Книгуру », премия им. Крапивина и премия им. Михалкова .
• Ходите в магазины. Зайдите в детский отдел большого книжного магазина и осмотритесь. Полистайте книги. Найдите ту, которая больше всего похожа на созданную вами рукопись. Загляните в выходные данные. Перепишите название и контактные данные издательства, которое выпустило эту книгу. Свяжитесь с ним, возможно, оно и вами заинтересуется.

Чего делать не стоит:

• Писать известным писателям с просьбой о протекции. Писатели (особенно известные) - отвратительные критики. Вместо того, чтобы оценивать текст, сразу представляют, как они сами написали бы на эту тему. Но чаще всего мэтр просто откажется читать. Не обижайтесь. Когда и если вы выбьетесь в известные писатели, то поймете, что у них нет сил и времени на чтение и оценку чужих рукописей.
• Публиковаться на сетевых литературных ресурсах. То есть само по себе это вещь неплохая - хотя бы для того, чтобы всегда иметь под рукой тексты своих произведений. Но надеяться, что на «Прозе.ру» вас найдет и оценит издатель - наивно. Издатели на такие сайты не заходят, они по горло сыты теми рукописями, которые приходят «самотеком».
• Заниматься самопубликацией. В США и Великобритании в последние годы одна за другой появляются книги, которые пробились в бестселлеры мимо издателя. Например, «Дневник слабака», недавно названный лучшей детской книгой десятилетия , первоначально опубликован на сайте FunBrain . Но в России такого пока не происходит. Будем надеяться, когда-нибудь ситуация изменится, и тогда самопубликация станет нормальным способом пробиться не к издателю, а сразу к читателю.
• Издаваться за свой счет. Тут тоже бывают исключения, но обычно книга, напечатанная за счет автора, издателя мало интересует - он свои деньги уже получил. Издатель старается побыстрее отдать тираж автору и забыть о них обоих (тираже и авторе). Продавать свою книгу самостоятельно - это отдельное искусство. Если у вас получается, может, лучше переквалифицироваться в торговцы? Я не иронизирую, хороших продавцов детской литературы гораздо меньше, чем хороших детских писателей.

А можете ничего этого не делать, послать свой текст издателю - и неожиданно добиться успеха. Это называется Удача.

От души желаю вам именно ее.

Андрей Жвалевский, специально для